Одним из аксессуаров для стен являются часы. Не представляет никаких проблем приобрести данный предмет в магазине. Однако большинство рукодельниц предпочитают создавать изделия самостоятельно.

Это несложно и достаточно увлекательно. Часы сделанные своими руками добавят в дизайн помещения изюминку, так как они сделаны с любовью.

Преимущества создания часов самостоятельно

Купить данный предмет интерьера не проблема, в магазинах представлен огромный ассортимент продукции. Основная проблема заключается в том, что модельный ряд не имеет индивидуальности.

Эксклюзивные изделия стоят дорого, и не каждый может себе позволить из приобрести. Часы, которые выполнены своими руками украсят любую стену жилища. Кроме того, мастерица создавшая такую вещь, может гордиться своей работой и демонстрировать ее гостям.

Основным достоинством создания часовой композиция является то, что ее можно сделать из подручных материалов. Стоимость изделия получается низкой, так как нужно купить только сам механизм.

Важно, что хозяйка самостоятельно выбирает не только материал, а также размер и форму.

Материалы для работы

Для начала человеку необходимо понять, из каких материалов будет изготавливаться вещь. Тут главное не придерживаться стандартов, нужно немного пофантазировать, посмотреть мастер классы по часам своими руками. Можно использовать различные способы декорирования, в зависимости от стиля помещения.

Например, для основания используются следующие виды материалов:

• Формочки для выпечки;
• Доски для разделывания;
• Краска от кастрюли;
• Сковорода;
• Подложки на пробковой основе;
• Пластиковые лодки или вилки;
• Диски или пластинки;
• Тарелки;
• Дерево;
• Металлические пластины;
• Стекло.

Если не хватает фантазии или дома нет подходящих материалов, то из можно приобрести в магазинах для рукоделия.

Например, сама стеновая поверхность может быть циферблатом. Ее можно украсить по желанию различными элементами декора и установить механизм.

В большинстве случаев, дома всегда найдут старые часы, которые уже не нужные и никто из не будет использовать. Тогда механизм можно снять с них и установить на новое изделие. Важно обратить внимание на то, что техническая часть должна полностью соответствовать циферблату.

На соответствие нужно проверить следующие параметры:

• Размер резьбы;
• Толщина основания.

Длина штока должна иметь достаточно места для основы изделия, а также для гайки, которая закрепляет конструкцию. При наличии объемных элементов требуется проверить, чтобы они не мешали ходу стрелок по циферблату.

Часы в тропическом стиле

Такое изделие позволит превратить стену настоящий райский уголок. На фото самодельных часов видно, что они простые, но при этом достаточно оригинальные и вполне могут освежить интерьер.

Для работы потребуется:

• Бумага;
• Простой карандаш;
• Колеровочная паста;
• Палитра;
• Кисточки;
• Акриловые краски;
• Лист фанеры — его диаметр должен быть 30 см;
• Механизм.

Фанерное полотно приобретается в хозяйственном магазине. При желании вырезается самостоятельно дома из фанеры. Заодно внутри требуется сделать отверстие для технической части, это выполняется с помощью сверла.

1. На внешней оправе наносится отметка, в том месте, где планируется число 12. Внутренность её стороны вставляется механизм.
2. Основываясь на нанесенную заранее отметку, начинается распределение всех цифр.
3. Затем можно переходить к созданию композиции. Требуется на листе бумаги нарисовать тропические мотивы, после с помощью ножниц их вырезать.
4. Шаблоны прикладываются к фанерном основе и обводятся простым карандашом.
5. Затем наброски необходимо разукрасить, в основном в работе используются зелёные оттенки.

Требуется дать время, чтобы рисунок высох, а затем фиксируют механизм часов и стрелки.

Кухонные часы из картона

Существуют инструкции, как сделать часы своими руками, которые помогут создать настоящий шедевр. Например, изделие можно сделать из картона. На первый взгляд этот материал кажется ни практичным и не презентабельным.

Если к нему присмотреться внимательно, то он имеет множество достоинств. Работа выполняется легко, техническое оборудование заменить не составит труда, если произошла поломка.

Для создания кухонного аксессуара потребуются следующие инструменты:

• Пластиковые пробки;
• Плотный картон;
• Механизм;
• Маркер;
• Краски на акриловой основе.

На первом этапе необходимо начертить на картоне овал, для этого используется циркуль. Затем наносятся точки, где будут располагаться цифры. На этих местах приклеиваются пластиковые пробки.

Маркером и акриловыми красками прорисовываются цифры. В центре с помощью шила делается отверстие для механизма. Производится его установка вместе со стрелками.

Имеется достаточно много изделий, которые выполнены на основе картона. Если посмотреть мастер классы опытных мастериц, то можно выбрать лучшие идеи оправы для часов.

Часы, созданные в технике декупаж

В последние годы данная техника пользуется спросом среди любителей прикладного искусства. Действительно красивый декупаж часов своими руками украсит любое жилище, и смотрится просто и изысканно. При работе потребуется проявить максимальную сосредоточенность, усидчивость и концентрацию внимания.

Из материалов нужно иметь:

• Наждачную бумагу;
• Клей ПВА;
• Бумажный рисунок;
• Основа.

В самом начале необходимо подготовить деревянную основу. Ее отшлифовывают с помощью наждачной бумаги, и покрывают в несколько слоев грунтовой смесью. Когда раствор высыхает, то наносится белая краска на акриловой основе.

1. От верхнего края требуется отступить 2 см в низ. С помощью циркуля начертить овал, это будет являться рамкой будущей работы.
2. Верхние границы покрывают краской одного тона. Цвет зависит от выбранного рисунка. Но по правилам он должен быть на несколько оттенков темнее, чем цвет композиции.
3. При использовании рисовой бумаги, изображение вырезается ножницами.
4. В том случае, если в работе применяется обычная салфетка, то ее мочат водой, кладут на основу и разглаживают.
5. Когда материал просохнет, то наносится клеевой раствор. В конце работа покрывается лаком.

Настенный аксессуар способен преобразить любое помещение. В магазинах имеется большой выбор, но не стоит покупать готовую модель. Потому что лучше изготовить часы своими руками из подручных материалов, это будет дешевле и оригинальнее. Кроме того, такое изделие может быть оригинальным подарком для друзей и близких людей.

Фото самодельных часов

The post Часы своими руками — подборка мастер-классов. 150 фото оригинальных идей оформления часов из дерева и картона appeared first on .

Спальная комната-это место в котором человек проводит значительную часть своей жизни. Поэтому важно чтобы данное помещение было комфортным и уютным.

Существует множество текстильных изделий, каждое из них привносит в дом необыкновенную атмосферу. Но сегодня, мы конкретно поговорим про покрывала на кровать. Прочитав данную статью вы сможете без особых затруднений принести частичку тепла в вашу комнату.

Ткань для покрывала

Большинство людей при выборе ткани в основном старается подобрать ткань таким образом, чтобы она удачно гармонировала с остальными предметами интерьера в комнате.

Это является довольно логичным и оправданным, но стоит также обратить свое внимание на качество ткани и материал из которого он сделан.

Далее будут описаны самые популярные виды ткани.

• Мех. Меха бывают двух видов натуральные и синтетические. Оба варианте подразумеваю, что изделия из данного материала будет довольно теплым. Но данный вид ткани подходит далеко не всем, ведь он довольно привередлив в уходе, порой даже приходится прибегать к услугам химчистки.
• Шерсть. Покрывала из шерсти также являются очень теплыми и имеют довольно высокую прочность. Также они хорошо впитывают влагу. Необходимо сказать, что шерсть бывает разной фактуры, бывает толще и тоньше. Чем оно тоньше тем более легким воздушным получится изделие.
• Шелк. Он довольно сильно пользуется спросом, он приятно прилегает к телу, поэтому его часто используют при создании постельных принадлежностей. Но стоит помнить, что такой материал довольно прихотлив и требует особого внимания при уходе за ним.
• Флис. Такой материал хорошо использовать для детских покрывал, так как он не оставит раздражения на нежной, молодой коже. Довольно прочный материал и весьма прост в уходе. Имеет привлекательный внешний вид.
• Хлопок. Широко известный материал, который также подойдет для детских изделий. Минусами хлопка является довольно жесткая текстура и он плохо греет.
• Жаккард. Данный материал имеет необыкновенные узоры и выглядит дорого, что привлекает к себе людей. Такое покрывало станет акцентом со спальной комнате.
• Бамбук. Экологичный материал, который не требует особого ухода. Имеет высокую прочность.
• Бархат. Довольно плотный по своей структуре материал, Иногда имеет орнамент и часто используется для создания текстильных изделий для спален в классическом стиле.
• Лен. Плотный природный материал, но он имеет один значительный недостаток. Изделия из данного материала тяжело разгладить без использования отпаривателя. Но для некоторых это даже плюс. Небрежный вид придаст спальне особое очарование.
• Велюр. По своим качествам похож на бархат и в каком то смысле является его аналогом, но при этом он не имеет тех же трудностей при стирке.

Размер покрывала

Для того, чтобы понять какой размер требуется именно вам, необходимо снимать мерки с матраца, но стоит помнить что лучше всего выглядят те покрывала, которые свисаю вниз за пределы кровати.

Для достижения такого результата нужно добавить примерно шестьдесят сантиметров к длине и тридцать к ширине планируемого изделия

Цвет

Есть несколько вещей которые влияют на выбор того или иного цвета для покрывала:

1. Если цвет необходимо подобрать под классический интерьер, то в таком случае ориентиром для выбора цвета покрывала будут обои и шторы.
2. Мило и приятно выглядит вариант, где текстиль совпадает или приближен по цвету к стенам в помещении.
3. Не возбраняется и подбор цвета, под цвет гарнитура мебели. Наиболее уместным это будет в том случае, если у кровати есть массивная спинка.
4. Если все предметы в комнате имеют пастельный оттенок, то в качестве яркого акцента можно подобрать покрывала более яркого тона.

Пошив

Существует бесчисленное множество техник для создания уникального предмета интерьера, но мы поговорим только о паре из них.

Пэчворк

При изготовлении изделия в данном стиле понадобятся следующие инструменты труда:

• Швейная машинка
• Нитки и иголки
• Ткань, данная техника предполагает сшивание маленьких кусочков воедино, так могут подойти даже старые вещи.
• Подкладочная ткань
• Картон
• Ножницы и мел
• Утюг сантиметровая лента

Этапы работы:

1. Перво-наперво необходимо позаботится об изготовлении шаблона из картона. Для изготовления самого покрывала, подойдут фигуры любой формы, но самой простой является квадрат и он идеально подходит для новичков.
2. Далее заготавливаем детали из различных кусочков ткани. На данном этапе стоит составить в тетради схему расположения элементов так как от этого зависит внешний вид изделия.
3. На данном этапе следует выстирать детали с порошком и кондиционером после чего хорошенько прогладить, это необходимо для того, чтобы части было проще соединять между собой. Данный процесс самый длительный, но в его результате мы уже будем иметь целое полотно.
4. Утюгом необходимо прогладить все швы с изнаночной стороны. Делать это стоит крайне осторожно, чтобы не помять полотно.
5. По размеру получившегося полотна необходимо выкроить оборотную сторону. Для этого лучше использовать хлопчатобумажную ткань.
6. Сшиваем части между собой

Ваше чудесное покрывало готово

Стеганное покрывало

Данный вид подразумевает сшивание целых частей, а не отдельных лоскутов ткани.

При изготовлении изделия в данном стиле понадобятся все те же самые инструменты труда, что и в первом случае.

1. На первом этапе необходимо обработать всю ткань паром или выстирать. Это делается для того, чтобы изделие не село после первой стирки.
2. Далее следует выкройка деталей на ровной поверхности. Если вы занимаетесь этим на полу следует его сначала помыть и только потом приступать к делу.
3. Обычно для лицевой стороны берут ткань с рисунком, но это, как и размер покрывала, на ваше усмотрение.
4. Также нужно вырезать квадрат и из подкладочной ткани, но его размеры должны превышать размеры самого покрывала, примерно на 10 сантиметров с каждой стороны.
5. Так как стежки мы будем делать в форме квадрата, то и шаблон следует сделать именно этой формы.
6. С изнаночной стороны расчертите стежки по шаблону от края к центральной части. Данный этап требует внимательности и осторожности в действиях.
7. Далее необходимо разложить на ровной поверхности подкладочное полотно и положить на него сверху тонкий синтепон. Сверху нужно положить лицевую ткань, линиями вверх.

После этого следует сшить все детали ниткой с иголкой, двигаясь от центра к краям.

Фото самодельного покрывала

The post Покрывало своими руками: пошаговый мастер-класс с выкройками, описанием и фотографиями appeared first on .

Освоив рисунок батика, можно изготавливать красивые эксклюзивные вещи — декорировать одежду, аксессуары, домашний текстиль, создавать настенные панно и картины для украшения интерьера.

Это занятие требует развитых художественных способностей. Но простые рисунки в состоянии освоить даже новички, а в дальнейшем перейти на более сложные композиции.

Опытные художники создают на тканях настоящие произведения искусства, которые высоко ценятся и стоят дорого. На фото техники рисования батика представлены работы различных уровней подготовки.

Что представляет собой батик

Несколько способов нанесения росписи на ткань вручную называют батиком. Основные виды выполняются по принципу обводки элементов рисунков замкнутыми контурами, наносимыми с помощью средств со специальными составами. Они препятствуют растеканию жидких красок на полотне за границы линий рисунков.

Контурные смеси приготавливаются из воска, парафина, в их составах имеются различные смолы, некоторые изготавливают на основе бензина, резинового клея и других компонентов. Слово «батик» переводится с индонезийского как «капли воска». Существуют также виды батика, выполняемые без использования резервирующих контуров.

История происхождения

Различные способы росписи тканей появились еще с древних времен, более 2000 лет назад. Наиболее распространены были на Востоке — в Китае, Японии, Малайзии, Перу, Индии.

В этих странах расписывали шелковые ткани, достигая при этом высокого мастерства, вещи получались изумительной красоты. На территории Африки также расписывали ткани, только другими способами, отличными от восточных.

• Новый виток это искусство получило в Индонезии на острове Ява в 12 веке.
• Поэтому история возникновения техники батик считается с этого времени.
• По индонезийской технологии контуры рисунков наносились воском, как в современном горячем батике.
• Индонезийцы не только достигли высокого мастерства росписи тканей, но и придавали таким вещам особый сакральный смысл.
• Они верили, что выполненный вручную батик обладал мощными защитными силами, исцеляющими от болезней свойствами.

Важное значение уделялось цветовой гамме, считалось, что каждый определенный цвет способен по-особому влиять на человека.

Сейчас этот вид искусства росписи на тканях широко распространен и популярен во многих странах мира. Смотрите на фото, что можно выполнить техникой батик на изделиях из ткани.

Для многих этот вид творчества стал любимым хобби, отличным способом делать свои вещи красивыми, оригинальными. Многие художники создают в технике батика свои шедевры.

Основные техники батика

Особенности каждого из видов батика отличаются и начинающему мастеру важно изучить их, чтобы выбрать подходящий для своих первых работ.

• Для росписей применяются разные контурные составы, виды красок, способы их нанесения, дальнейшей обработки.
• Одни материалы больше подходят для плотных тканей, другие для тонкого шелка или бязи.
• Не все из них можно использовать на синтетических материалах. Традиционно лучшими для батика считаются тонкие натуральные ткани, хорошо впитывающие краски.

Горячий батик

Контурные линии делаются горячим воском с помощью чантинга, приспособления с тонким или широким наконечником, в зависимости от требуемой ширины линии.

В местах нанесения воска остаются неокрашенные линии.

• Готовый батик обрабатывают в горячей воде. Если проглаживают утюгом, то ткань помещают между слоями бумаги, чтобы очистить ее от контурного вещества.
• Воск сложнее отчистить, поэтому многие мастерицы выбирают смесь воска с парафином, который легче потом снять.
• Такой способ подходит для хлопчатобумажных материалов.
• Краски наносятся послойно, для получения большей яркости, создания равномерных переходов одного цвета в другой.

Холодный батик

Этот способ больше подходит для шелка. Контуры применяются жидкие или густые, с добавлением бензина, резиновых компонентов. Их можно приготовить самостоятельно или купить в специализированном магазине. Контурная смесь может быть бесцветной или окрашенной в нужный оттенок.

Для нанесения контуров используют специальные стеклянные трубочки различных размеров, в зависимости от нужной толщины линий. Краски лучше выбирать на основе анилина. Наносятся они одним слоем, поэтому важно точно подбирать оттенки и рисовать максимально аккуратно.

Свободная роспись

Выполняется без нанесения резервирующих контуров. Подходит для шелковых и синтетических тканей. Краски для такого батика выбирают масляные или на анилиновой основе.

Если используются растворимые в воде краски, то чтобы они не растекались, ткань смачивают солевым раствором (3 столовые ложки на стакан горячей воды) или пользуются соленой водой для разбавления красок при работе.

При нанесении горячего соляного раствора на ткань, получают различные эффекты, когда краски по-разному растекаются по поверхности:

• Мокрая роспись, которая выполняется сразу по увлажненной ткани;
• Роспись по полусухой ткани;
• Нанесение рисунка на сухое полотно.

Шибори батик

Японский батик шибори (или сибори) легко может выполнить любой человек даже без специальной художественной подготовки. Ткань для батика сначала скручивается, мнется, сматывается, а затем помещается в красящий раствор.

Разворачивается материал после полного высыхания. Получаются красивые, яркие, разноцветные разводы, образующие интересные оригинальные рисунки.

Узелковый батик

Материал в разных местах завязывают на узелки, дополнительно их обматывают нитью. Затем ткань опускают в красящий раствор или наносят его на узелки.

1. После высыхания ткани узелки и нити развязывают и получаются красивые необычные круги.
2. Таким образом можно повторить еще несколько окрашиваний, завязывая узелки на других участках полотна и используя красящие составы других цветов.
3. Прежде, как научиться рисовать техникой батик, рекомендуется попробовать эти несложные приемы украшения текстильных изделий.

Какие применяются материалы и инструменты

Для удобства в работе надо заранее подготовить рабочее место и инструменты, приобрести подходящие материалы.

Чтобы заниматься росписью ткани, достаточно отвести для этого небольшое пространство, где будет находиться рабочий стол с выдвижными ящиками, где можно хранить все необходимые материалы, приспособления для выполнения батика.

Список необходимых инструментов и материалов:

1. Подрамник и пяльцы для вышивки. Ткань для выполнения батика должна быть обязательно хорошо натянута. Если делать небольшой рисунок, то вполне достаточно будет обычных пялец. Но чаще батик делается на большом полотне и для этого надо иметь каркас подходящего размера. Можно использовать специальный подрамник, на который натягивают холст для живописи. Он имеет с лицевой стороны небольшие скосы, чтобы ткань не касалась планок. Для батика подходят также раздвижные рамы, продающиеся в художественных магазинах.
2. Строительный степлер со скобами или кнопки для натяжения ткани на подрамник.
3. Ножницы, линейка, карандаш.
4. Фантомный маркер для нанесения рисунка на ткань, который испаряется после применения контурного резерва и красящих составов.
5. Аэрограф, если понадобится равномерное нанесение краски на большой участок ткани.
6. Бумага или калька для подготовки эскизов для дальнейшего нанесения на ткань.
7. Копировальная бумага.
8. Кисти. Эти инструменты особенно важные для получения качественной росписи, поэтому на них нельзя экономить. Приобрести надо круглые и плоские кисти нескольких разных размеров. Они не должны быть слишком жесткими, лучше выбирать с мягкими синтетическими волосками или беличьи.
9. Краски. Новичкам лучше приобретать специальные акриловые краски для росписи на ткани, растворимые в воде. Более жидкие краски используют для тонких материалов, а напоминающие по консистенции гуашь — для тканей поплотнее.
10. Баночки или стаканчики для разведения в воде красок различных оттенков.
11. Контурный резерв. Купить можно для горячего батика готовый состав из воска и парафина в баночке или специальные контуры для холодного батика.
12. Чантинг — специальный инструмент для нанесения горячего воска.
13. Стеклянные трубочки нескольких размеров для нанесения контуров разной толщины под холодный батик.
14. Ткань. Хлопок, шелк, шерсть, шифон, крепдешин и другие, подходящие для выбранной техники.

Мастер-класс по изготовлению холодного батика

Новичкам лучше попробовать сначала технику холодного батика, потому что она легче и быстрее выполняется. Если контурный резерв для такой техники используется на бензиновой основе, то рабочее помещение должно хорошо проветриваться.

Последовательность выполнения рисунка на ткани техникой батик своими руками:

1. Ткань отрезать нужного размера, промыть в воде и натянуть на подрамник влажную, чтобы она при высыхании получилась хорошо натянутой.
2. Выбрать подходящий рисунок, нанести его на бумагу.
3. Нанести рисунок на ткань. Это можно сделать с помощью копировальной бумаги. Существует еще один удобный способ. Для этого изготавливают деревянный каркас, на который сверху накладывают прозрачное стекло, а внутри размещают подсветку. Бумагу с рисунком закрепляют с обратной стороны ткани, накладывают подрамник на стекло и переводят просвечивающий рисунок на ткань карандашом или исчезающим маркером.
4. В стеклянную трубку набрать резервирующий состав (или использовать готовый контур со специальной насадкой). Обвести весь рисунок контурным веществом, чтобы все линии получались замкнутыми, во избежание растекания краски на другие участки.
5. Подготовить красящие составы нужных цветов, каждый из которых разбавить по несколько разных оттенков.
6. Мягкой кистью нанести краски на ткань, начиная от самых светлых оттенков, с постепенным переходом к темным.
7. После выполнения работы кисти и трубки надо сразу промывать, чтобы из-за засохших составов они не пришли в негодность.
8. Через сутки ткань с готовым батиком снять с подрамника, прокипятить или пропарить, прополоскать в воде с добавлением уксуса, отжать и прогладить утюгом.

Постепенно можно освоить в совершенстве все техники батика, научиться работать с различными материалами и стать настоящим профи в этом виде творчества.

Для этого создаются мастер-классы по технике батик любой сложности.

Фото техники батик

The post Техника батик — виды и секреты нанесения рисунка (140 фото). Мастер-класс росписи по ткани вручную appeared first on .

Вложить в творчество всю теплоту души. Тогда полученное рукоделие будет отличным дополнением к интерьерному решению дома или неожиданным презентом для друзей и родных.

Что такое Амигуруми

Родиной искусства считается Япония. Особенность данного рукоделия заключается в создании маленьких животных и неодушевленных предметов при помощи вязания крючком.

Симпатичные зайчики, кошечки, собачки понравятся индивиду любого возраста, так как они отличаются удивительным строением головки, которая как правило большего размера, чем само туловище.

А конечности, наоборот, маленькой длины. Данная поделка всегда несет настроение мастера, выполняющего игрушку. По всем правилам данного искусства – рукоделие должно иметь миловидный вид.

Традиционный размер Амигуруми начинается от 2 до 10 см. Современные мастера экспериментируют с созданием игрушек большего размера, что у них неплохо получается.

Рукоделие всегда заканчивают, нанесением на поделку носика и глазок. Не обходит данную инструкцию вязание даже шляпок, сумочек, кухонной утвари. Все должно содержать органы зрения и обоняния. Фото таких Амигуруми можно посмотреть в открытом источнике.

Нюансы рукоделия

Данное искусство подразумевает определенную технику выполнения изделий. Обзор приведенный ниже поможет быстрее освоить начинающему мастеру схему вязания Амигуруми. Нюансы рукоделия заключены в следующих аспектах:

• Вязание состоит из нескольких частей. Каждую начинают вязать с кольца;
• Изделие вяжут по спирали без петелек подъема, что дает в свою очередь, ткань без дефектов;
• Популярная и легкая вязка состоит из столбиков без накидывания нитей;
• Используют крючок на размер меньше рекомендуемого;
• Созданное полотно не должно содержать никаких отверстий;
• В качестве наполнителя для изделий используют синтепон;
• Убавка петель осуществляется соединением нескольких петелек воедино. Нельзя! Пропускать столбик предыдущего ряда.

Источник фотографии: https://nito4ka.ru.

Что нужно для вязания

Любое рукоделие обязывает иметь определенные инструменты и материалы. Простые Амигуруми для начинающих можно связать различными видами пряжи. Все это будет зависеть от личных предпочтений индивида по внешним данным игрушки. Для мини изделий применяют <<Ирис>>.

• Акриловые нити помогут создать цветную игрушку, приятную на ощупь и по недорогой цене. Если есть желание изготовить увесистое изделие, тогда приобретают шерстяные нити.
• Более опытные мастера используют хлопковые нитки. Так как игрушка получается плотной структуры. Здесь есть один недостаток, рукоделие требует определенных умений от мастериц.
• Также вязание не обходится без применения таких предметов: ножницы, крючки, готовые элементы для головки изделия, пуговички, бисер. Это все понадобится, чтобы сделать уникальную вещь. При создании брошек, заколок и т.п. предметов используется металлическая фурнитура.

Начало вязания

Перед каждым первопроходцем стоит вопрос: Как связать Амигуруми? Все проще, чем кажется на первый взгляд. Рукоделие начинают с кольца детали.

• Для этого используют указательный палец левой руки, наматывая на него шесть петелек.
• Затем все снимают с пальца, продевая во внутреннюю петлевую часть крючок.
• Цепляют нить, вытягивая на внешнюю сторону новую петельку.
• После этого крюком вытягивают следующую петельку и так по кругу.
• Кольцо будет зависеть от диаметра игрушки. Совет!

Чем больше петелек в начальном кольце, тем прочнее будет игрушка.

Мастер класс

Подробная инструкция на примере единорожки, поможет начинающему мастеру ответить на вопрос: Как сделать Амигуруми своими руками?

Для создания игрушки необходимо подготовить следующие материалы:

• Пряжа «Цветное кружево» белого и розового оттенка;
• Крючок 0,5 мм.;
• Проволока;
• Синтепон и шерсть для валяния;
• Иголка и ножницы.

Как правильно вязать Амигуруми крючком подскажет пошаговая инструкция.

Обозначение сокращенных слов:

• СБН – столбик без накидывания;
• ВП – воздушная петля;
• СС – соединительный столбик;
• СН – столбик с накидыванием пряжи;
• ПСН – полу столбик с накидыванием нити.

Ручки

Первым шагом подготавливают необходимые детали для вязания крючком. Начинают с создания ручек животного. Для этого набирают кольцо из 6 петель. Затем начинают первый ряд с 2 воздушных петель, провязывая 6 столбиков без накидывания во вторую петлю.

1. Приступают к созданию второй цепочки, связывая пару колон без накидывания ниточки в петлю.
2. Затем третий ряд вяжут одним столбиком, добавляя прибавку.
3. Четвертую и пятую гряду вяжут без прибавок.
4. Шестой ряд одним керном без накидывания нити и делают убавку.
5. После этого в седьмой цепочке меняют нить на светло-розовую.
6. Восьмой рядок вяжут по кругу без прибавок и убавок.
7. Начиная с девятой по восемнадцатую гряду заменяют пряжу на белую и делают вязку по кругу.
8. Нижнюю часть ручек заполняют наполнителем.

Ножки

Вторым шагом делают ножки. Берут ярко-розовую нить и делают первый ряд двумя кернами без накидывания нити во вторую петельку.

• Вторая цепочка – 2 столбика с накидыванием в петлю.
• Третий ряд – 1 СБН плюс провязывают прибавку (пару столбцов без накидывания ниточки из одной петельки).
• Четвертая гряда состоит из 2 СБН и прибавки.
• Пятый и шестой ряды вяжутся по кругу.
• Седьмую цепочку начинают 2 СБН плюс провязывают два керна без накидывания воедино.

Головка

Третьим шагом приступают к изготовлению головки. Вязка будет состоять из четырнадцати рядов.

Первая гряда:

1. Набирают 5 воздушных петель, 3 СБН во вторую петлю от инструмента. 3 СБН в последнюю.
2. Получается 2 СБН (10). От начала оставляют ниточку 30 см. Затем делают 3 прибавки 2 столбиков без накидывания, повторяя еще раз.
3. Вяжут 16 столбцов без накидывания нити. Провязывают 5 СБН с прибавкой и 8 СБН без убавки. После 3 столбика без накидывания пряжи.
4. Далее провязывают 18 СБН. 4 керна без накидки пряжи с убавкой и 6 СБН с убавкой.
5. Делают 16 столбиков без накидной нити. 3 СБН с убавкой и 6 точно таких же столбцов.
6. Набирают 14 кернов без накидывания нити. Приступают к окончательному этапу создания головки, набивая ее наполнителем.
7. Берут проволоку, загибая ее, вставляют в центральной части между десятым и одиннадцатым рядками.
8. На четырнадцатой цепочке провязывают 2 СБН, колечко затягивают и нитки прячут.

Туловище

Четвертый шаг. Создание туловища игрушки состоит из вязания двенадцати рядов нити.

• Первая цепочка состоит из 10 СБН на правой конечности и 12 СБН на левой.
• Второй рядок 6 СБН с прибавкой.
• Третий и четвертый состоят из 28 СБН.
• Пятый ряд включает 7 столбиков без накидывания пряжи с убавкой и 9 кернов без убавки.
• Шестая гряда состоит из 4 СБН с убавкой и 8 СБН.
• Седьмой ряд вяжут 20 СБН.
• Восьмой – 4 СБН с убавкой и 6 СБН с убавкой.
• Девятый рядок состоит из 18 СБН (набивают ножки и животик).
• Десятым рядом вяжут столбик без накидывания нити x 6 (12).
• Одиннадцатый состоит из 12 СБН.
• На двенадцатой цепочке делают 4 убавки, доделывая тело. Затем 2 убавки и стягивают кольцо. Маскируют нитки.
• Для ушек необходимо набрать 5 воздушных петель и 5 столбиков без накидывания нити. Хвостик состоит из 6 воздушных петелек и 6 СБН.

Окончанием рукоделия будет сшивание головки, туловища, ушек, хвостика и конечностей.

Для глазок и носика можно использовать бисер. Единорожка готов радовать, как детей, так и взрослых.

Фото амигуруми крючком

Фото взято с сайта: https://urokivjazanija.ru/igrushki-iz-plyushevoj-pryazhi

The post Амигуруми крючком: подробное описание, как связать забавных зверушек крючком (схемы для начинающих) appeared first on .

Будь это подарок на день рождения или небольшой сюрприз – внешний вид играет важную роль, являясь неотъемлемой составляющей любого сюрприза. Упаковка может быть в виде подарочных или декоративных коробок, сделанных своими руками.

Преимущества создания упаковки своими руками

Казалось бы, проще всего зайти в любой магазин и лавочку и купить яркую коробочку. Но даже в нынешний век стремительных решений люди стремятся, как и раньше, изготовить что-то своими руками. И, если подарок покупается заранее, то его упаковкой, как правило, занимаются уже самостоятельно.

И причин тому несколько.

1. Создавая коробку своими руками, люди привносят что-то свое к приготовленному подарку, подчеркивая тем самым важность человека для дарителя.
2. Рассматривая фото красивых коробок на просторах интернета или в печатных изданиях можно почерпнуть идеи для своего творчества.
3. В таком случае упаковка получится не только удобной, но и уникальной – даже подобрав идентичные материалы, невозможно будет расположить их точно также.
4. К тому же часто они приобретаются исключительно для конкретного события. Благодаря этому, созданные коробки становятся неповторимыми.
5. Часто получается так, что вещь в магазинной заготовке смотрится громоздко. При изготовлении своими руками эта проблема отпадает сама собой.
6. Измерив необходимые параметры, можно создать коробку по индивидуальным размерам. И тогда подарок будет смотреться стильно и аккуратно.

Материалы для творчества

Как сделать коробку своими руками? Для начала понадобится перебрать закрома и посмотреть, что есть в наличии, а что нужно будет докупить.

Для создания упаковки понадобятся:

• Картон, желательно белый;
• Ножи, ножницы, карандаши и линейка;
• Упаковочный материал – банты, ленты, тесьма;
• Клей для фиксации элементов; бисер, бусины, стразы, пайетки – любые элементы декора, которые могут понадобиться в процессе работы.

Шаблоны

В некоторых случаях удобно использовать готовые распечатки шаблонов, сделанных на цветном принтере.

Но для придания лоска и изысканности, опытными мастерами рекомендуется использование декоративных элементов.

Алгоритм работы с шаблонами

Для создания дизайнерской коробки по шаблону нужно выполнить ряд последовательных действий. Необязательно тщательно придерживаться списка, но стоит внимательно изучить – даже в такой, казалось бы, простой работе есть свои секреты и тонкости.

Первое, что нужно сделать – распечатать понравившийся вариант. Обратите внимание: есть несколько хитростей, которые помогут упаковке приобрести авторский стиль.

• Одна из них отражает известную поговорку: «Семь раз отмерь, один – отрежь». Дело в том, что очень важно тщательно измерить расстояния сторон будущей упаковки и внимательно сверить их с уже имеющимися размерами на рисунке.
• При необходимости можно незначительно увеличить или уменьшить пропорции фотографии шаблона, чтобы изменить длину и ширину коробочки. Вырезав и обнаружив ошибку, изменить ничего будет нельзя.
• Вторая маленькая хитрость – можно использование уже раскрашенных шаблонов. Останется только вырезать и склеить, и упаковка будет готова в лучшем виде. Но и тут есть нюанс – распечатывать такой шаблон лучше всего на цветном струйном принтере.
• Это позволит сделать рисунок таким же четким и ясным, как фотография, независимо от размера распечатки.

Второй шаг – вырезание шаблона. Делать это нужно не спеша и аккуратно, острыми ножницами, чтобы края среза оставались ровными и не загибались в стороны.

• Следующий этап – склеивание. Для этих целей подойдет любой клей, которым удобно работать.
• Важно тщательно промазать края коробочки, чтобы при плотном соприкосновении они крепко схватились.
• Как правило, линий сгиба и проклейки швов обозначаются пунктирными линиями.

Заключительный шаг – декорирование коробочки.

• Можно использовать ленточки и тесьму, чтобы создать кокетливый или строгий бантик.
• Хорошо использовать дополнительные материалы – бусинки или стразы можно поместить в центр бантика или приклеить по уголкам упаковки.
• Тогда она станет по-настоящему авторской и неповторимой.

Виды шаблонов

Существует множество видов готовых шаблонов упаковочных коробочек. Они отличаются друг от друга не только размерами, но и формами. Так, например, можно подарок оформить в упаковку в виде цветка или сделать сложную конструкцию в виде оригами.

Дети однозначно обрадуются коробочкам – конфеткам или морковкам. А милые женщины удивятся, получив подарок в невероятной коробке, стилизованной под платье или бриллиант. Строгих мужчин обрадует лаконичная красота квадратной или круглой упаковки.

Мастер-классы

В интернете найдутся любые варианты по созданию упаковок. Но что делать, если времени мало? Обратите внимание на пошаговые мастер-классы по созданию универсальных коробок своими руками. Они подойдут для подарка практически любой формы.

Коробка с крышкой

Очень эффектно сморится в качестве подарка коробка квадратной формы с крышкой. Несмотря на простоту форм, она позволяет проявить фантазию и творчество, создав уникальную упаковку.

1. Для начала надо распечатать готовые шаблоны. В этом варианте будет 2 вида шаблона – для низа и верха коробки. На этом же этапе стоит пунктиром обозначить линии сгиба – от одного клапана до другого, расположенного строго по вертикальным и горизонтальным линиям.
2. Аккуратно вырежьте острыми ножницами по внешним контурам.
3. Согните нижнюю заготовку по пунктирам.
4. Совет: Прежде чем сгибать, приведите тыльной стороной ножниц по линиям сгиба – это позволит заготовку сложить без проблем и неровностей.
5. Хорошо промажьте клеем клапаны и прижмите на несколько секунд.
6. Совет: при использовании даже самого хорошего клея важно качественно промазать края заготовки. Для этого лучше провести по ним два – три раза.
7. Крышка. Для того, чтобы ее сложить повторяем шаги 3 и 4.
8. На этом этапе каждый может почувствовать себя дизайнером. Можно украсить готовую коробочку, придавая ей неповторимый авторский стиль.

Для этого можно использовать любые доступные материалы:

• Кружева и ленты;
• Стразы и кабошоны;
• Бусинки и бисер.

Можно сделать крышку с «окошком»

Для этого понадобится кроме картона и декоративных элементов еще и пластиковые прозрачные листы.

При формировании крышки в таком случае усложняются этапы:

1. Для формирования окошка необходимо разметить в крышке место по его ширине и высоте. Как правило, достаточно отступить от краев на пару см, чтобы «окно» выглядело органично и стильно.
2. Вырезаем «стекло» для крышки. Обратите внимание – оно должно быть на 5-6 мм шире отмеченного места на самой крышке.
3. Приклеиваем «стекло» из пластика. Клей лучше взять для этих целей сильной фиксации. После приклеивания можно края закрыть скотчем или клейкой лентой с узором, соответствующим общему дизайну упаковки.
4. На этом этапе можно приступить к украшению самой упаковки. Для этого подойдут любые материалы, которые сочтете уместными.

В такой упаковке подарок будет смотреться ярко и эффектно.

Самозакрывающаяся коробка

Кроме коробки с отдельной крышкой стильно смотрятся и закрывающиеся упаковки. Для создания коробки первое, что стоит сделать распечатать и вырезать шаблон.

Совет: Особенно красиво такие коробки смотрятся, если шаблон распечатан на цветном картоне. Можно также использовать плотную матовую фотобумагу.

Кроме того, шаблон можно самостоятельно увеличить до нужного размера.

1. Для упаковок особенно крупных размеров стоит шаблон поделить на несколько частей: дно, боковые стороны.
2. В таком случае вырезать необходимо, отступив от края на 4-5 мм – это расстояние понадобится для склейки заготовки в единое целое.
3. На этом этапе нужно сделать прорези – для закрывающегося клапана. Очень важно сделать это остро заточенным ножом, чтобы края прорезей были аккуратными.
4. Необходимо согнуть заготовку по пунктирным линиям – на шаблоне они обозначены.
5. Совет: Перед тем, как согнуть, стоит тыльной стороной ножниц с усилием провести по пунктирным линиям. Это позволит согнуть заготовку, не повреждая ее.
6. Необходимо склеить заготовку. Если распечатка состоит из частей, сначала стоит их соединить. Так же как и в случае с изготовлением любой другой упаковки, края необходимо тщательно промазать клеем.

На этом этапе можно украсить коробку. Особенно, если шаблон был распечатан на белом картоне или фотобумаге. В качестве дизайнерских элементов хорошо смотрятся атласные ленты, кружева или бархатная тесьма. Эти материалы придадут особенный блеск подарочной упаковке.

Коробки для хранения

Помимо упаковки для подарков самостоятельно изготовленные коробки подойдут и для хранения вещей. Особенно эффектно они смотрятся с бижутерией.

Также удобны в использовании для хранения помады, туши для ресниц, карандашей и другой косметики. Мужчины смогут хранить в них часы или запонки.

Какие шаблоны подойдут для изготовления коробки для хранения своими руками?

• Эффектно будет смотреться в таком случае коробка в форме прямоугольника или шестигранника. Изготовление доступно для рукодельниц любого уровня подготовленности – от мастеров до начинающих делать первые шаги в творчестве.
• Интересно смотрятся коробки для хранения, сделанные из плотного фетра. Украсить их можно любым доступным материалом, подходящим к общему стилю задумки.
• Универсальность формы позволяет экспериментировать со стилями: и шебби, и стимпанк будут смотреться одинаково эффектно.

Коробки, созданные своими руками, всегда будут в центре внимания. Они придают душевность подаркам дорогим и близким людям. С помощью авторской упаковки можно усилить эффект неожиданности от сюрприза сотрудникам и коллегам. А коробки для хранения, сделанные по индивидуальному эскизу в любом стиле, дополнят интерьер квартир и домов.

Фото самодельной коробки

The post Коробка своими руками: описание процесса создания коробки для подарка и хранения вещей appeared first on .

Несколько рядов такого плетения могут образовать красивые и практичные вещи. Существуют несложные схемы и инструкции для макраме своими руками, помогающие новичкам освоить это искусство.

О технике

Данное прикладное искусство в самом начале своего развития было направлено на практические цели.

Используя такую технику плетения изготавливались:

• Одежда;
• Снасти;
• Различные вещи, полезные для быта.

Постепенно это превратилось в искусство.

Сырьё

Для такого занятия как освоить плетение макраме для начинающих существует множество ниток, различного исполнения. Определиться с выбором не сложно, главное знать какое изделие планируется сплести.

Чаще всего используют следующие варианты:

• Вощёный хлопковый шнур. Хлопок — доступный материал, его можно использовать для изготовления украшений: серёжек, ожерелий, браслетов.
• «Мулине». Высококачественная нить почти не имеет ворсинок, она мягкая и приятная на ощупь. Фенечки, всё что можно выполнить техникой макраме из данного материала.
• Шёлковые нити. Дорогостоящий натуральный материал. С добавлением синтетики приобретать не рекомендуется. Из ниток создают дамские сумочки и клатчи.
• Для новичков. Материал изготовлен на основе синтетики и предназначен специально для обучения технике макраме. Подходят для изготовления любых изделий.
• Вощёная нить. Стопроцентный нейлон, с другим процентным соотношением лучше не приобретать.
• Предназначена для оформления готовых изделий, изготовления различных украшений.

Джутовая веревка. Материал с высоким качеством не осыпается, обладает мягкой структурой и прочностью. Идеально подходит для изготовления панно, кашпо, ковров.

Принадлежности

Для рукоделия потребуется следующие материалы и инструменты:

• Измерительная лента, можно воспользоваться линейкой, но ей не так удобно делать замеры;
• Большие крючки для вязания;
• Булавки для фиксации;
• Жёсткая подушка для создания узоров горизонтальным плетением;
• Клей;
• Ножницы;
• Подвесные грузики, выравнивающие нити;
• Профессиональные струбцины для текстильных работ — своеобразные тиски, фиксирующие вертикальные нити;
• Стразы, пуговки, бусинки и другие украшения, подходящие для воплощения в жизнь задумки мастерицы.

Основные узлы

За тысячелетнее существование техника макраме вобрала в себе множество разнообразных способов плетения узлов. В каждом уголке Земли у данного искусства могут быть свои особенности.

Подразделяют плетение на несколько основных категорий:

• Декоративные, данные узлы не сплетаются друг с другом, а выполняются по отдельности. Предназначены для декоративного оформления какой-либо детали. К примеру, для скрытия пуговки на изделие;
• Рабочие, такие узлы считаются самыми простыми, их применяют для плетения украшений, полотен и серьёзных изделий;
• Вспомогательные, данные узлы предназначены для надёжной фиксации нитей после завершения работы с изделием;
• Китайские, мастерицы относят такой метод плетения в особую категорию, так как оно особенное по сложности и оригинальности создаваемых узоров.

Для наглядного примера желательно посмотреть фото техники макраме и основных узлов.

Пошаговые инструкции

Начинающие мастера, даже не обладающие малейшим опытом вполне смогут изготовить красивые и полезные вещи. В крайнем случае на помощь могут прийти мастер-классы по макраме своими руками.

Кашпо

Перед тем как создавать кашпо, необходимо подготовить следующее:

• Нитки из капрона;
• Ваза любой формы;
• Скотч;
• Ножницы;
• Основа.

Руководство по изготовлению:

1. Взять восемь нитей и сложить каждую из них вдвое. Зафиксировать их при помощи скотча.
2. Взять вспомогательную нить и обмотать ею сложенные пополам восемь нитей.
3. Завязать надёжная закрепляющую петлю, она может быть выполнена в виде узла любого типа, так как он всё равно не будет виден.
4. Разделить пучок на четыре одинаковые части, каждая должна состоять из четырёх нитей.
5. В полученных пучках связать плоские узлы левостороннего образца.
6. Продолжать вязать цепочку, пока она не станет необходимого размера.
7. Сделать маленький отступ около 100мм, затем продолжить вязать левосторонние узлы.
8. Повторять действия с отступом, это нужно для придания изделию нежности и воздушности.
9. Разделить образовавшиеся пучки на две части, в которых должно получиться по две нити.
10. Завязать плоские узелки двойного образца. Завязать узелок витого образца. У основания завязать плоский узел квадратного образца.
11. Кончики нитей на синтетической основе обжечь при помощи спичек или зажигалки.

Если нити из натурального материала, то нужно завязать на концах узлы, для фиксации всего плетения.

Пояс

Изготовление пояса требует наличия толстого шнура и бляхи.

Руководство по изготовлению:

1. Сложить вдвое три шнура и завязать их на бляхе. Для этого применяются вспомогательные петли для фиксации.
2. Изготавливая ремень, можно в плетении применять вязание узлов любого типа.
3. Нужно учесть, что выбранным вариантом узлов должно плестись всё изделие.
4. Связав заготовку нужной длины, последний ряд закрывается плоскими узелками двойного типа, так как они обладают наибольшей прочностью.
5. Цвет материала выбирается исходя из личных предпочтений, но желательно, чтобы ремень сочетался по оттенку с предметом одежды, с которым подразумевается носить плетёное изделие.
6. В процессе плетения в ремень можно добавлять различные украшения (небольшие бусинки, стразы и т.п.).

Довольно трудно освоить все тонкости техники макраме, для многих вариантов плетения требуется усидчивость и большая концентрация внимания. Однако, когда навыки уже отточены и развита мелкая моторика рук, можно создать настоящий шедевр.

Многие мастерицы, освоив технику, зарабатывают на ней немалые деньги. Таким образом увлечение можно монетизировать, нужно только быть старательным и чаще практиковаться.

Фото макраме

The post Макраме для начинающих: распространенные схемы, основы техники. 150 фото идей и поделок, описание базовых узлов appeared first on .

Подробные инструкции для изготовления серьги помогут самостоятельно сделать оригинальные изделия.

Украшение для начинающих мастериц

Серьги могут быть однотонными. Но можно запастись бисером в нескольких цветах. Для нанизывания используется проволока и необходимая деталь – ушные крючки.

• Чередуя красную и желтую бисеринку, нанизывается на проволоку их ряд.
• С него формируется круг.
• На оба свободных конца одевается по 10 бисеринок другого цвета для формирования лепестков. Выводятся они строго через желтые стекляшки.
• Количество лепестков задается самостоятельно. Столько же раз повторяются действия.
• С тыльной стороны закрепляются крючки.

Яркое украшение выберут маленькие и взрослые модницы.

Яркие серьги-кисточки

Яркие серьги-кисточки способны поднять настроение даже «Царевне-несмеяне». Они привлекут внимания окружающих к вашему образу. Висячая модель всегда смотрелась изыскано. Как сделать такие серьги из бисера поможет мастер-класс от опытных мастериц.

Плетение шапочки из бисера для кисточки

Заготавливается материал для плетения 2 колпачков:

• Японский бисер (11/0) или заменяется чешским (10/0) – вес 1 грамм;
• Японский (15/0) или заменяется чешским бисером (13/0) – вес 1 грамм;
• Rulla бусины чешские – общее количество 12 штук;
• Овальная декоративная бусина рондель 3х4 мм – количество 12 штук. Для сборки украшения с кисточкой добавляется еще 2 штуки;
• Специальные нитки;
• Игла для бисероплетения;
• Ножницы.

Делаем серьги из бисера своими руками пошагово:

1. И так 6 бисерин №15 нанизываются на нить. На этот момент она не отрывается от катушки.
2. С бусинок формируется круг.
3. Бисер №15 подплетается в мозаичном порядке.
4. Следующий ряд состоит из бисеринок №10 и плетется по схеме.
5. По 2 бисеринки №15 вплетаются между звеньями предыдущего сплетенного ряда.
6. В точке соединения 2 бисеринок №15 подплетается одна бисеринка №15, выше еще одна №10. Расположение видно на схеме.
7. Между лучами «снежинки» к бисеринке №10 подплетается Rulla. Закрепление ее рекомендуется провести 2 раза.
8. Через свободные отверстия Rulla пропускается нить и между бусинами вплетается бисер №10. Нитью лучше пройти 2 раза.
9. К каждой бусине Rulla подплетаются по три бисерины №10 так, чтобы они формировали веер.
10. Бисерины последнего ряда стягиваются по кругу. Если шапочка для кисточки не должна быть большой, то на этом плетение можно прекратить.
11. Центральная бисеринка каждого веера соединяется с новой стекляшкой №10.
12. Между бисеринками, сформировавших верхушку веера, вплетается овальный камень (рондели).
13. Верхушка веера растет: подплетаются стекляшки №10 к макушке веера и между ронделями.
14. По 4 бисеринки №15 вплетается между бисеринками №10 последнего круга.
15. Последние отрезки из четырех стекляшек разделяются на 2 части, и в центре вплетается бисерина №10.
16. Последним шагом будет формирование формы шапочки. Для этого свободным концом нити стягивается вся конструкция. Плетение закончено.

Нужно выполнить плетение двух одинаковых шапочек из бисера.

Схемы и шаблоны для плетения верхней части серьги можно придумать самостоятельно.

Кисточки

Для второй части работы подготавливаются материалы:

• Шапочки из бисера – одинаковые 2 штуки;
• Вискозная нить в катушке «Гамма» V150/2 – 1 штука;
• Малярный скотч;
• Прочные полиэстровые нитки;
• Для сборки украшения в единое целое пин –1 пара;
• Овальная бусина 3х4 мм (рондели) – 2 штуки;
• Швензы (душка, которая вставляется в ухо) – 2 штуки.

Удобно работать, если в наличии есть кусачки, круглогубцы и тонкогубцы.

1. Нить наматывается на картонную основу прямоугольной формы с размерами 12,5х2,0 см.
2. Можно воспользоваться коробкой в которой она продавалась. Нить ложиться по длинной стороне.
3. Достаточно будет намотать 2/3 части от всех ниток.
4. Нитки на коробке стягиваются полиэстровыми нитками или 2 кусками проволоки (длина по 30 см).
5. Проволокой нужно пройти два обхватывающих круга. Такие же действия с нитками проводятся с другой стороны коробки. По обе стороны сформированы «бантики».
6. Хвостики «бантиков» фиксируются на коробке малярным скотчем. Его липкая сторона не должна плотно лежать на вискозных нитках, а прилегать к картону.
7. Все действия повторяются с другой стороны. Вдоль короткой стороны коробки нитки разрезаются. Снимается фиксирующий скотч.
8. Паром заготовкам придается форма. Утюгом с минимальной температурой нагрева и с сильной подачей пара нужно пройтись по длине кисточки.
9. Можно использовать отпариватель. Предварительно заготовка смачивается.

Совет: Ниточки, плохо поддающиеся выравниванию, распрямляются мокрыми пальцами. Достаточно их проутюжить пальцами.

По длине кисточки можно выравнивать сразу, но можно это оставить на потом.

• В ювелирке пин используется как соединительный элемент. Выбирается он по форме (гвоздик или петля), по толщине и по длине.
• Для данной модели рекомендуется толщина – 0,5 мм. Чтобы сформировать крючок понадобятся круглогубцы.
• Концы проволоки должны быть хорошо скрученными. На нее подвешивается кисть. Чтобы кончики не торчали их обрезают и подгибают. Кисть весит на крючке.
• Тонкогубцами вокруг кисти скручивается пин.
• Кусачками удаляется шарик, а может быть шляпка или петелька. Тонкогубцами сильнее обжимается петля из пина.
• Для усиления фиксации ниток кисточки ее верхушка промазывается строительным клеем.
• Соединяется шляпка с кисточкой. Для этого она насаживается на пин. Сверху одевается рондель.
• Круглогубцами формируется петля. После чего делается обкрутка свободным концом а его излишек отрезается.
• Закрепляется застежка в ухо (швензы). Она может быть подвижной или фиксированной.
• На завершающем этапе уточняется длина украшения. Если кисточка слишком длинная, то ее нужно укротить. Важно не торопиться и отрезать по 1 мм.
• Яркое украшение готово.

Каждое новое изделие прибавляет опыта, и появляются уже свои идеи и варианты как сделать оригинальные серьги из бисера.

Фото серьги из бисера

The post Серьги из бисера своими руками для начинающих: поэтапные схемы + фото описание appeared first on .

Подарок такого рода будет оригинальным и индивидуальным, найти на прилавках магазинов похожий аксессуар не получится, поэтому искренние ценители эксклюзивных вещей сразу приступают к реализации задуманного.

Перед началом процесса необходимо ознакомиться с подробной инструкцией по созданию поделки и подготовить один из популярных материалов. Много инструмента не потребуется, зачастую все принадлежности можно найти, хорошо порывшись в скоплении мелочевки дома.

В зависимости от выбранной составляющей для тела изделия нужно заготовить подходящие вспомогательные приборы, молоток, наждачная бумага и средство для фиксации есть у каждого опытного мастера.

Материалы для создания кольца

Прежде чем разбирать подробный алгоритм действий, как сделать кольцо своими руками, необходимо определиться с основной составляющей.

Список распространенных материалов, которые пользуются спросом у большинства ценителей рукоделия, выглядит так:

1. Металлы.
2. Древесина.
3. Пластик.
4. Монеты.
5. Проволока.

Бумага, смола или полимерная глина не вызывают большой интерес, но из них также создают эффектные модели, декорирование может привнести изюминку в оформление.

С металлами намного сложнее работать, их потребуется несколько раз нагревать и прикладывать усилия на стадии обработки, но изделия получаются просто шикарные.

Пластик и дерево также пользуются популярностью, но в момент произведения манипуляций следует проявлять осторожность, ведь материал довольно хрупкий, если речь идет об утонченных зонах поделки.

Кольцо из монеты

Для создания оригинального кольца ручной работы специалисты в этой области советуют взять обычную 10-ти рублевую монету, у нее приемлемые размеры и приятный оттенок.

Ограничений по этому поводу нет, поэтому каждый мастер подбирает экземпляр на свое усмотрение, подобная информация считается рекомендацией.

Совет! Иностранные образцы позволят оставить некоторые редкие надписи или гравировку, это существенно преобразит внешний вид готового украшения.

На первой стадии работы потребуется просверлить отверстие подходящего диаметра, для этого не нужно иметь в наличии специальный станок.

• Достаточно зафиксировать монету в тисках и воспользоваться дрелью со сверлом, после чего расточить внутреннее пространство до нужных размеров.
• Для придания конечной формы необходим металлический стержень, на него надевается заготовка, разогревается и ударами молотком корректируется внешний вид поделки.
• Бить следует исключительно по краям, чтобы толщина осталась в исходных показателях, на последнем этапе металл остужают и производят полирование наждачной бумагой мелкой фракции.

Кольцо из дерева

Размышляя над вопросом, из чего можно сделать декоративное кольцо, многие мастера решаются взять самый доступный и простой в работе материал – это древесина.

• Перед началом процесса необходимо подобрать основную заготовку, трухлявые образцы не подойдут, они слишком быстро сломаются, такой эксцесс может произойти даже в момент обработки.
• Поскольку кусок потребуется небольших размеров, то не будет лишним взять красное дерево или другие твердые породы этого многолетнего растения.
• Чтобы сформировать общие черты будущего шедевра, нужна дрель со сверлом, проделывается отверстие в середине тела.
• Исходя из этих размеров, постепенно убираются лишние части с куска древесины, для этого лучше использовать электрическое оборудование для шлифовки или заточки ножей, работать с наждачной бумагой будет неудобно, а сам процесс затянется по времени.

Рекомендация! Придать блеска готовой форме можно при помощи обычного лоскута ткани, после длительных манипуляций эффект станет заметен, сильно тереть не нужно.

Кольцо из пластика

Подобная идея и инструкция как сделать кольцо самостоятельно привлечет внимание новичков, ведь процесс не предполагает наличия специального инструмента, работающего от сети.

1. При выборе заготовки опытные мастера советуют присмотреться к пластиковым трубам современного образца.
2. Не нужно забывать, что экземпляры, предназначенные для отопления, имеют наружный слой из тонкого металла, который при правильной обработке будет отлично блестеть.
3. Выбрав подходящий для пальца диаметр необходимо отрезать небольшой кусок от стабилизованной трубы, после чего сделать внутренние и наружные края гладкими, чтобы аксессуар не приносил неудобств во время носки.
4. Для шлифовки поверхности следует брать только наждак самой мелкой фракции, в противном случае тонкий металл попросту сдерется.
5. Если выбран обычный пластик без своеобразной фольги, то готовую поделку стоит задекорировать или окрасить в желаемый цвет качественными составами.

Применение смолы

Этот мастер-класс по кольцам ручной работы потребует немного больше времени и подготовки, без определенной формы произвести манипуляции не получится.

Для достижения максимального эффекта по отношению к оформлению, смолянистый раствор смешивают с бумагой, замоченной в качественном клее. Тогда на конечном результате работ образуется некий узор, определенную деталь воссоздать сложно, но абстракция также великолепно выглядит.

Слишком темные растворы брать не рекомендуется, на них невозможно заметить существующие дополнения, чего не скажешь о светлых тонах, таких как:

• Голубой.
• Желтый.
• Зеленый.

Как только жидкость в формочке застынет, ее следует вынуть и начинать формировать будущий шедевр при помощи наждака или надфиля. Лишние части тела аксессуара, которые образовались в больших количествах, можно убрать используя более грубые методы, но осторожность на этом этапе не помешает.

Надрезы специалисты делать не советуют, такие элементы выглядят красиво, но хрупкость вещи станет намного больше, при неосторожном ударе украшение попросту треснет в этой зоне.

Фото самодельного кольца

The post Кольцо своими руками: пошаговое создание красивой бижутерии из различных материалов (мастер-класс + фото примеры) appeared first on .

В последнее время украшение для одежды, сделанные своими руками считаются модной тенденцией. Из чего можно сделать брошь? Её можно изготовить из разных видов декоративных материалов.

В основном для этого используют фетр, искусственную кожу, замшу, декоративные бусины и бисер. При сочетании всех элементов удаётся получить эксклюзивное украшение, которое позволит разнообразить любой образ.

Идеи для начинающих

Предлагаем вариант простой броши своими руками для начинающих. Такая методика была разработана с учетом навыков рукоделия. При соблюдении рекомендаций от профессиональных рукодельников удаётся получить качественный результат.

В данном случае будем делать красивую брошь в виде птицы. Для этого можно воспользоваться тканевой нашивкой, приобрести которую можно в специализированных магазинах. В дополнении с бисером, стразами и крупными бусинами удаётся получить уникальный аксессуар.

Для работы будем использовать поэтапную схему как сделать брошь своими руками. Она состоит из следующих пунктов:

1. Поверхность нашивки декорируем бисером. Для этого в хаотичном порядке пришиваем яркие детали при помощи нитки и иглы.
2. В области хвоста и крыльев клеем крупные стразы. Они помогут добавить ярких акцентов в дизайн броши.
3. Из искусственной кожи вырезаем деталь, с точностью повторяющую силуэт пернатой.
4. Делаем сквозное отверстие для фиксации металлической фурнитуры. Аккуратно крепим застёжку.
5. Теперь при помощи клея склеиваем две детали друг с другом. Боковые грани декорируем мелким бисером. Аккуратно сшиваем два элемента.
6. Наш аксессуар готов! Использовать такую брошь можно для украшения повседневного и вечернего образа.

Объёмный цветок

Предлагаем ознакомиться с мастер-классом как сделать брошь своими руками. Для этого нам понадобится:

• Плотный фетр;
• Острые ножницы;
• Простой карандаш;
• Шаблоны цветов разного диаметра;
• Крупные бусины для декорирования сердцевины;
• Нить и игла;
• Фурнитура для бижутерии.

Этапы работы:

1. Из фетра необходимо вырезать заготовки для будущего цветка. Для этого аккуратно обводим детали по бумажному контуру.
2. Полученные элементы необходимо зафиксировать друг другом. Для этого воспользуемся ниткой и иглой. Аккуратно пришиваем детали при этом формируя аккуратный цветок.
3. Переходим к декорированию сердцевины. Для этого воспользуемся крупными бусинами, нитками и иглой. Аккуратно пришиваем все детали по центру цветочной заготовки.
4. Из искусственной кожи вырезаем круг, позволяющий скрыть места крепежей бусин. По центру делаем сквозное отверстие для фиксации фурнитуры.
5. Зафиксировать эту деталь поможет клеевой пистолет. На фото красивой брошки представлено готовое изделие.

Делаем брошь в виде сердечка

Для создания подобного украшения необходимо подготовить несколько составляющих. К ним относят:

• Фетр яркого оттенка;
• Бисер, приличные стразы, стеклярус и чешские бусины в тон ткани;
• Прозрачная леска;
• Ножницы;
• Шаблон сердца;
• Искусственная кожа;
• Тонкая игла для бисера;
• Металлическая молния;
• Фурнитура для бижутерии.

Процесс создания декоративного аксессуара состоит нескольких пунктов. Они заключаются в следующих действиях:

1. Разрезаем молнию на 2 части. Удаляем куски ткани при помощи ножниц. Границы обжигаем зажигалкой.
2. Теперь переходим к подготовке тканевой основы. Для этого воспользуемся шаблоном. Аккуратно переводим его на обратной стороне ткани.
3. Острыми ножницами вырезаем полученные заготовки.
4. По границам сердца пришиваем металлические зубцы от молнии. Таким образом они будут выступать в качестве декоративной границы.
5. Теперь переходим к заполнению фетровой заготовки. Для этого в хаотичном порядке пришиваем крупные элементы.
6. После этого можно переходить к заполнению пространства мелким бисером. Декорируем деталь до тех пор, пока фетровое сердце не приобретёт выпуклые границы.
7. Из искусственной кожи вырезаем заднюю часть. Посередине необходимо сделать сквозное отверстие для маскировки фурнитуры.
8. Завершающим этапом будет склеивание двух заготовок друг другом.

Делаем брошь из фоамирана

Изделия из пластичной замши считаются популярными и востребованными. Их используют для создания аксессуаров для волос, брошей. Готовые изделия получаются легкими и достаточно реалистичными.

При использовании красящих пигментов удается добавить глубину и передать всю красоту растения.

Для работы используют:

• Термопистолет;
• Шаблон розы;
• Фоамиран красного оттенка;
• Фурнитура для бижутерии;
• Простой карандаш;
• Свеча;
• Ножницы.

Этапы работы:

1. Бумажные шаблоны переводим на фоамиране. Далее, при помощи ножниц аккуратно вырезаем детали.
2. Переходим к сборке бутона. Для этого из лепестков минимального размера делаем объёмную форму цветочной основы. Диаметр детали должен составлять 2 см.
3. Каждый последующий лепесток будем крепить на 1-2 мм выше. Таким образом удается сформировать объёмную часть розового бутона.
4. Внутренние границы нижних лепестков тонируем с использованием масляной пастели. Чтобы создать плавный переход цвета, понадобится использование губки.
5. Пористой основой аккуратно распределяем красящий пигмент по поверхности фоамирана.
6. Держим каждый лепесток над свечой. Таким образом пластичная замша приобретает плавные линии и изгибы, с точностью повторяющие очертания розы.
7. В нижней части крепим фурнитуру для бижутерии. Чтобы не испортить внешний воспользуемся круглой деталью из искусственной кожи.
8. Предварительно необходимо сделать отверстие для фиксации крепежа.
9. Приступаем к сборке цветочной броши. Для этого окрашенные лепестки клеим на расстоянии 1-2 мм.
10. В процессе формирования цветочного бутона самостоятельно задаём объём и регулируем положение деталей.

Специалисты рекомендуют использовать термопистолет. Горячий клей не разрушает пластичного материала и не деформирует размер декоративных деталей. Если использовать жидкий клеевой состав, то в процессе эксплуатации можно наблюдать разрушение пористой основы.

Фото красивой броши

The post Брошь своими руками — подборка мастер-классов, схемы сборки, материалы, идеи, фото новинки appeared first on .

Увлекательный творческий процесс поможет освоить новые техники изобразительного искусства и с пользой задействовать подручные материалы. Модный атрибут ручной работы украсит интерьер и станет предметом гордости, который приятно показывать друзьям.

Чем выполнить интерьерное украшение

Для тех, кто никогда не увлекался рисованием, очевиден ответ на вопрос, как можно сделать картину своими руками – нарисовать красками.

Но это только один из вариантов создания панно. Искусствоведы могут назвать не менее сотни разных способов, например, рисовать мехом и перьями.

Самые распространенные техники:

1. Вышивка машинкой или руками. Сегодня популярны иконы и живописные картины, которые вышивают крестиком или гладью по заготовке. Специальное вышивальное оборудование самостоятельно вышивает полотно по заданному алгоритму. Вышивка ручной работы – один из способов заполнить свободное время творческими процессом.
2. Вязаные спицами и крючком картины – удел рукодельниц высокого уровня. Они ничуть не хуже рисованных полотен – это картины нитками. Однако есть и более простой способ – ниточные картины по шаблону. По краям рисунка набивают гвоздики и опутывают нитками. Альтернатива – вышивка цветочных полотен шелковыми лентами.
3. Печворк – картины из лоскута. Цветные остатки выкладывают и сшивают в виде картины. Этим способом выполняют покрывала и одеяла, скатерти и настенные панно, заменяющие ковры. Старинная техника, известная более 100 лет, сегодня получила новый виток в дизайнерском воплощении. Некоторые мастерицы создают настоящие шедевры из обрезков джинсовой ткани и цветного трикотажа.
4. Картины на клею из сыпучих материалов. Выполняются по шаблону, потом на липкую основу засыпают наполнитель. Возможные сыпучие материалы – крупы и специи, мелкая нарезка цветной бумаги и пластика, цветной бисер и блестки.

Полезный совет! Тем, кто не умеет рисовать, рекомендуется распечатать на принтере понравившееся изображение или вырезать подходящий шаблон. Он послужит отличной основой для насыпной картины, как на фото картин ручной работы из соли, кофе и бобов под кухонный интерьер.

Техника выполнения интерьерных картин

Изображения можно выполнять из подручных материалов, включая бутылочные пробки и крышки, обрезки кожи и цветной фольги. Тем, у кого маленькие дети ходят в детский сад, хорошо известно, что даже пальцами, без кисточек и карандашей, можно участвовать в совместном создании картин своими руками.

• Обратите внимание! Примитивная техника – макаешь палец в краску и оставляешь отпечаток в нужном месте. Цветы, деревья, сказочный лес или горы – отличный способ свей семьей приобщиться к прекрасному.
• Рисовать можно не только красками, но и подручным средствами. Используя зубную пасту, пену для бритья и зубной порошок, легко нарисовать на синем фоне зимний пейзаж. Женщины неплохо справляются с выполнением изображений с помощью остатков косметики и лака для ногтей.
• Абстракция – самой доступный способ, где важна палитра, а узнаваемые очертания уходят на второй план. При желании можно нарисовать пальцами абстракцию в серо-синих тонах, а потом дополнить ее узнаваемым силуэтом, например, архитектурным объектом.

Можно использовать что-то ностальгическое, чтобы выполнить целый коллаж. Например, поместить в рамку романтическое признание или письмо близкого человека, дополнить его рисунком Эйфелевой башни и дополнить цветами из гербария. Получится интересный арт-объект для украшения спальни, столовой или гостиной.

Полезный совет! Смело используйте интересные идеи для картин своими руками. Неисчерпаемая тема – облака. Необычную облачность легко воспроизвести по фото из смартфона, а потом объем дополнить ватой на клею и обрывками салфеток. Чтобы эту инсталляцию надолго сохранить, можно поместить ее в рамку за стеклом.

Картины по номерам

Популярный способ полезно провести свободное время – рисовать по вечерам «шедевры». Картины по номерам сегодня всем доступны, можно выбрать любимое изображение, например, «Подсолнухи» Ван Гога.

Предварительно нужно внимательно изучить советы и инструкции, как сделать картину по номерам. Хотя в этом нет ничего сложного, с первого раза можно запутаться при заполнении фрагментов изображения. Поэтому лучше начать с угла или от самого темного объекта в центре изображения.

Полезный совет! Если накопилось несколько таких картин, оформите их в рамки. Она из них – отличный подарок вашим близким людям ко дню рождения или памятной дате.

Используя компьютерную программу или оформив заказ в соответствующей фирме, можно получить памятное изображение. Картину по номерам с изображением вашего любимого человека или романтического события – отличный способ украсить интерьер супружеской спальни.

Алмазная вышивка и картины бисером

Легко «творить шедевры» своими руками по готовому шаблону. Сегодня в галантерейных отделах и магазинах по рукоделию можно найти все необходимое.

• Есть масса шаблонов с точечным изображением, например, всем известной картины «Мона Лиза». К ним прилагаются готовые комплекты для вышивки или клеевого заполнения шаблона сверкающими камешками.
• Тематика декоративных картин ручной работы очень разнообразная. Это пейзажи и натюрморты, портреты кумиров публики и кинозвезд, схематические изображения арт-объектов и популярной символики.

Готовую картину из бисера или алмазную вышивку желательно дополнить вечерней подсветкой, чтобы она эффектно переливалась от сфокусированных лучей. Преимущество этих картин – они не будут выгорать со временем.

Полезный совет! Чтобы добавить совершенства рукотворный шедевр, потрудитесь сделать достойное оформление в виде рамки или ниши с диодной подсветкой по периметру.

Силуэтные картины и аппликации

Простейший способ получить узнаваемое изображение – вырезать силуэт любого объекта из черной бумаги. Кому-то это удается делать быстро и очень точно – смотреть на лицо человека в профиль и выполнить его портрет.

Если такого дара нет, лучше использовать готовые шаблоны для силуэтных изображений.

• Черно-белые изображения и оцифрованные фото – хороший способ быстро и качественно выполнить желаемый объект. Любой эскиз можно увеличить до нужного масштаба.
• Например, картину с черно-белым портретом Виктора Цоя или Мерлин Монро масштабировать до размеров большой картины или настенного панно, подобно фотообоям.
• Хорошая идея – совмещать несколько техник. Легко нарисовать пальцами абстрактное небо с закатом, а потом наложить силуэтное изображение на тему пейзажа или сафари-парка. Его можно разбить на несколько изображений, чтобы получилась модульная картина для гостиной.

Чтобы узнать больше секретов от настоящих художников, смотрите мастер-класс по картинам своими руками.

Фото красивых картин

The post Картины своими руками: 120 фото потрясающих идей создания картин для интерьера appeared first on .